Năm 1975 đánh dấu một chương sử đầy biến động trong lịch sử nước Mỹ, nơi những cuộc đấu tranh xã hội, chính trị và văn hóa dồn dập khiến cả quốc gia chao đảo. Chiến tranh Việt Nam kết thúc với sự sụp đổ của Sài Gòn, để lại vết thương sâu sắc trong lòng người dân Mỹ, trong khi scandal Watergate vẫn ám ảnh niềm tin vào chính quyền. Những phong trào dân quyền, nữ quyền và phản chiến bùng nổ mạnh mẽ, phản ánh sự hỗn loạn của một xã hội đang chuyển mình. Giữa bối cảnh ấy, các nhà làm phim Hollywood đã khéo léo biến những xung đột thực tế thành những kiệt tác nghệ thuật, không chỉ ghi lại thời đại mà còn định hình lại nhận thức của công chúng. Bộ phim “Jaws” của Steven Spielberg đã khai thác nỗi sợ hãi nguyên thủy, tượng trưng cho những mối đe dọa vô hình từ xã hội hỗn loạn, trở thành bom tấn đầu tiên của lịch sử điện ảnh. Trong khi đó, “One Flew Over the Cuckoo’s Nest” với Jack Nicholson thủ vai chính đã khắc họa cuộc nổi loạn cá nhân chống lại hệ thống đàn áp, phản ánh tinh thần tự do đang trỗi dậy giữa những ràng buộc chính trị. “The Godfather Part II” tiếp nối hành trình của gia đình mafia, khám phá sự tha hóa của giấc mơ Mỹ trong bối cảnh suy thoái đạo đức hậu chiến. Còn “Dog Day Afternoon” của Sidney Lumet lại mang đến cái nhìn chân thực về những vụ cướp ngân hàng đầy kịch tính, lấy cảm hứng từ sự kiện có thật, nhấn mạnh vào bản sắc giới tính và sự bất công xã hội. Những tác phẩm này không chỉ giải trí mà còn là tấm gương phản chiếu năm 1975 – một năm của sự tan vỡ và tái sinh. Chúng đã cách mạng hóa ngành công nghiệp phim ảnh, mở ra kỷ nguyên New Hollywood nơi các nhà làm phim độc lập có tiếng nói mạnh mẽ hơn, biến hỗn loạn thành nguồn cảm hứng bất tận. Ngày nay, khi nhìn lại, “Năm biến động: 1975” không chỉ là một mốc son lịch sử mà còn là lời nhắc nhở về sức mạnh của điện ảnh trong việc nắm bắt và chữa lành những vết thương xã hội. Nếu bạn đam mê phim ảnh Mỹ thập niên 70, đây chính là thời kỳ vàng son đáng khám phá để hiểu sâu hơn về bản chất con người giữa cơn bão tố.